史鐵生 草帽 讀後感

《命若琴絃》讀後感

一個作家，首先他是人，一個完整的人，哪怕有身體的缺陷。

作家對於讀者，呈現於文字背後而見，清晰而又模糊。對於史鐵生，我更多了一份猜想。

閱讀史鐵生的作品，是閱讀他本人。我再沒見過第二個如此將自己融於作品的人。閱讀他的作品，是在進行一項神聖的精神洗禮;而閱讀他本人，那是在接受一個人間奇蹟。史鐵生，讓我自覺不自覺地參與了他的理想世界。

對於身殘的史鐵生，開始並沒有志堅。曾經千方百計尋找自殺機會的史鐵生，不會想到今天已獲得如此多人的認可。之所以能活下去，是因爲它爲活着找到了充分的理由。他選擇了寫作，寫作成了他的生存方式。可以說，他是被生活逼上文學道路的，可他卻比比別人走得更遠，因爲人的殘缺證明了神的完美。因爲身殘，他有了更多的思考機會;因爲身殘，他更多地關注人的精神;因爲身殘，他更懂得了人的生存境地;因爲身殘，他……所有這些，爲他鑄就了長遠的文學道路，而且越走越遠。

讀完史鐵生的《命若琴絃》，我更加知道爲自己找到生活的理由是多麼重要。老瞎子的師傅在臨終前告訴他有一張復明藥方，但非要彈斷一千根琴絃，否則就不靈。這張藥方支撐着老瞎子走過了七十多個春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目標就是將一千根琴絃彈斷，以圖看到世界一眼。後來，老瞎子發現復明藥方不過白紙一張，復明計劃失敗，他千方百計找到小瞎子，對他說：“是我記錯了，是一千二百根，師傅記錯了，記住，是一千二百根!”老瞎子知道，這一千二百根琴絃意味着什麼。這意味着小瞎子的生命。他們的生命就寄託在脆弱的琴絃上，這是否是一個玩笑!琴絃脆弱但有韌性，人的生命也應該如此吧!

作者爲老瞎子和小瞎子設計了一個人生的目標，可卻又不讓他們去實現。因爲實現，等於破滅。老瞎子找到藥方，發現只是一張白紙的時候，才明白師傅的良苦用心。可破滅，終究還是破滅，它不可能回到從前，不可能再有以前生活的熱情，他唯一能做的就是怎麼讓小瞎子堅強地活下去。他應該做到了，因爲小瞎子相信了。這時，老瞎子才真的是“生如夏花之燦爛，死如秋葉之靜美”。

在讀史鐵生之時，常會使我們想到加繆。加繆認爲荒謬是人與世界之間聯繫的唯一紐帶，荒謬是不可能被消除的`，人只能帶着裂痕生活。但是人必須超越荒謬，在荒謬的生活中獲得意義。史鐵生也是這樣。他意識到人生的困境和殘缺，卻將它們看作獲得生命意義的題中應有之義。如果沒有孤獨，愛就失去了意義;如果沒有慾望的痛苦，就得不到實現慾望的歡樂;如果人永遠不死，那麼人就像波伏娃的名著《人皆有死》中那個死不了的福斯卡那樣，變得乏味透頂。生命的殘缺，人生的虛無狀態，反而爲人戰勝自己，超越困境和證明存在的意義敞開了可能性空間。

人的生存是荒謬的，沒有任何理由，但在一個理想主義者看來，必須賦予它以意義，必須有東西證明它的意義。“只有人才把怎樣活着看得比活着本身更要緊，只有人在頑固地追問並要求着生存的意義。”(《康復文本斷想》)對生存意義的追問，是人文精神的骨髓所在，也是人區別與動物的主要標誌。人必須選擇一種東西作爲生存意義的證明。史鐵生選擇的是寫作。但是，寫作以一種什麼樣的方式存在?若作爲一種生存的目的，作爲一種具體的，功利的目標，那麼人就會被寫作囚禁起來，就會失去生存的意義本身。而在史鐵生看來，寫作無非是一種生命的存在方式，一種意義的證明，“只是因爲我活着，我纔不得不寫作。”(《我與地壇》)

這又讓我想起餘華的《活着》。餘華說：“活着就是爲了活着。”這不是一種行屍走肉的混日子，而是一種生存哲學。餘華深刻地認識到中國人們生存的苦難，作爲什麼也反抗不了的最下層的勞苦大衆，也許爲了活着而活着是最明智的人生選擇。史鐵生和餘華當然有很大的不同，史鐵生認爲人要把活着看得比活着本身更要緊。畢竟，史鐵生是理想主義者，而餘華是理性反叛者。但兩人都在頑固地追問並要求着生存的意義。

因爲殘缺，完美才得以顯現。史鐵生意識到：所有的人都有不同程度的殘疾。人生而就有缺陷，問題，不可能完美。對於很多人的精神缺陷，身體缺陷又算得了什麼呢?史鐵生是理想主義者，因此他要用文學去彌補人們的精神缺陷。有的評論家把史鐵生的創作分爲兩個階段：1985年之前寫的是殘疾的人，之後寫的是人的殘疾，人的缺陷和問題。史鐵生用自己的心靈營造了一個巨大而無垠的精神空間，讓無數的人在此遨遊，得到精神的洗滌和錘鍊。

在爲自己找到活着的理由之後，史鐵生在爲別人尋找活着的理由。史鐵生當然算得上是經歷過絕境了，絕境從來是這樣，要麼把人徹底擊垮，要麼使人歸於寧靜。史鐵生屬於後者。我們在史鐵生的作品中，往往看到生活的激情，也時時感受到他本人的一份寧靜。所謂“寧靜以致遠”，史鐵生並不是在吶喊，而是在剖析，在闡釋，爲了生活。

“無所謂從哪兒來、到哪兒去，也無所謂誰是誰…… ”人生就是一條漫長的河流。你也可能會是老瞎子。這時候你會怎麼辦。